Miguel Torga. Oleo S/Tela.70x60.2020

Médico e escritor, Dr.Adolfo Correia Rocha/Miguel Torga (1907-1995) foi uma figura notável da intectualidade portuguesa, duas vezes nomeado para prémio Nobel da literatura. Livre pensador, não se enquadrou em nenhum partido político. Prezava a liberdade individua acima de tudo. Humanista sofrido, foi antifascista e cultivava a democracia, os valores fundamentais dos direitos humanos. de origem humilde, nasceu e está sepultado em São Martinho da Anta, em campa rasa onde foi plantada um arbusto (uma torga), uma planta urze de grande resistência que lhe serviu de inspiração para adoptar o pseudónimo de Miguel Torga, fazendo juz à sua grande resiliência, à sua grande determinação, ao trilhar um pensamento humanista próprio. 

Aqui fica a minha homenagem.

Júlio Pêgo

Retrato de Jovem Senhora

 

Retrato de Jovem Senhora. Técnica Mista S/tela. 100x70. Ano 2020.

Retrato de jovem senhora reconstruído a partir de uma imagem antiga, encomenda surpresa de um marido apaixonado, para homenagear a sua mulher. No Renascimento, o rico comerciante "Il Giocondo"de Florença, fez semelhante encomenda a Leonardo da Vinci. Só com um senão, o pintor nunca lhe entregou a pintura... conservou o quadro até morrer. 

Dia Locus Grande

Leonardo Da Vinci. Homenagem.OleoS/tela. 70x60.2019

Leonardo Da Vinci foi um dos maiores génios da humanidade. Nasceu em Da Vinci, 15 de Abril 1452 e faleceu em 2 Maio 1519, Cloux-Amboise, ao serviço do rei Francisco I de França. Este retrato foi uma forma de Homenagem a Leonardo, no âmbito das comemorações do 5º Centenário da sua morte.  Foi integrado na evocação da sua memória, pela SOPEAM, na sede da ordem dos Médicos, em Lisboa. Ainda hoje é um mistério o seu retrato, quer pelo próprio, quer por Vasário e outros pintores consagrados que ao longo dos séculos pretenderam representá-lo. No meu retrato, privilegiei o escuro da sua hemiface direita em contrate com a grande luminosidade do seu lado esquerdo. Leonardo era canhoto e simbolicamente, indo ao encontro do Artista-Cientista, da escuridão ele encontrava a luz, o conhecimento, a sabedoria com a grande arma do questionar e da experiência: um precursor do método experimental da Ciência ( e também da pintura, inventou o "sfumato").

"Viagem ao Centro da Terra" - Videoarte

Viagem ao Centro da Terra enquadra-se num novo  campo de pesquisa, Videoarte, a que me tenho dedicado há cerca de um ano. Esta área artística teve o seu início em 1963, sendo o coreano Nam June Paik considerado o seu principal pioneiro. Em Portugal, Delfim Sardo é considerado o primeiro português desta expressão artística há apenas 20 anos. Hoje, pela facilidade de captar e editar imagens vídeo, tem um futuro promissor ao nível mundial. A Internet, festivais e feiras de arte são já os espaços privilegiados de divulgação.

Lisboavida (3´|+19")

Salão de Sócios. Sociedade Nacional de Belas Artes. 13 Dezembro a 12 Janeiro 2019.

                  "O Criador de Aves" - Acrílico S/Tela. 81x100 . 2018 (Júlio Pêgo)

A SNBA promove uma exposição Colectiva dos seus sócios, no Salão Nobre, desde 13 de Dezembro até ao dia 12 de Janeiro de 2019. Mais de uma centena de artistas estão representados. Foi elaborado um Catálogo impresso a cores,  abrangendo todas as obras em exposição.

Pintura/ Série Espiritual

 

 

S/Título.1- Acrílico S/Tela- 60x80-2017

Vassily Kandinsky, notável pintor russo, historicamente rompeu com os cânones vigentes até 1913. Deu início ao movimento conceptual que desigamos "arte abstracta". Assistimos a uma ruptura da atitude e compreensão da pintura. Esta abordagem rompe com a noção tradicional da percepção e mergulha profundamente na nossa mente, uma nova vivência e percepção interna, "uma imagem indescritivelmente bela, impregnada de uma incandescência interior" no dizer de Kandinsky (Ruckblicken, 1913, memórias).
Este Mestre Pintor exerceu um fascínio na minha juventude, pela sua obra e reflexão teórica, onde para além da leitura do "Ponto, Linha, Plano" , "O espiritual da Arte" se materializou numa janela de conhecimento até hoje.

Movido ainda pela influência de Kandinsky e de tantos e talentosos artistas, me atrevo a iniciar uma série onde a sensação, a cor e o movimento dialécticamente me surpreendem, me ajudam reflexivamente na descoberta do transcendental, do caminho do espiritual da arte.
18 Junho 2017

Pinturas/acrílico/Abril2017

S/Título-Acrílico S/Tela-60x80-2017

A pintura é uma viagem onde o consciente telencefálico emana do cérebro reptiliano, fonte das emoções primitivas, na prevalência do emocional sobre o racional, da sobrevivência animal, do que é decidido em mais de 80% do nosso comportamento. A abstracção, a subjectividade, a irracionalidade é poderosa na escolha amorosa, da procura do intangível, da multiplicidade de imagens e sensações que experimentamos no abstracionismo.

Entre o Objectivo e o Subjectivo- AcrilicoS/Tela- 60x80- 2017

Metamorfose- Acrílico S/Tela- 60x60-2017

 

Adolfo Gutkin - Exposição Galeria Arte Ordem Médicos Lisboa

No dia 7 de Maio 2016, integrada na II Semana do Autor Médico organizada pela Sociedade Portuguesa de Escritores e Artistas Médicos, o Coordenador delegado da Cultura da Direcção da Ordem dos Médicos, Secção Sul, Dr. Pedro Miguéis, selecionou 35 médicos artistas. Entre as obras expostas, figura Adolfo Gutkin,  encenador teatral luso-argentino, homem de cultura de nível internacional, grande responsável pelo Teatro Independente em Portugal, Professor de Teatro da Fundação Calouste Gulbenkian e actual Director do Instituto de Formação, Investigação e Criação Teatral (IFICT-Santiago Alquimista).
Júlio Pêgo, amigo, admirador de Gutkin e também co-fundador do IFICT, presta desta forma uma homenagem a esta personalidade que tanta influência o marcou, desde os tempos de juventude, desde o Cénico da Faculdade de Direito de Lisboa onde fez uma incursão breve pelo teatro ( Melim-4).

Julio Pêgo na UNESCO/Paris - Exposição Artes Plásticas

A UNESCO promove um "Festival des Cultures Méditerranéennes", com o apoio da "Association Culture Sud" e do "Institut du Monde Arabe", desde 22 de Setembro 2014, na sua Sede em Paris. A curadora LeïlaTurki selecionou 60 artistas plásticos representativos de entre 15 países, ao redor do Mediterrâneo.
O seu programa para o decénio 2013/2023, centra-se "na aproximação das culturas e de um programa de acção para uma cultura da Paz e da não violência"
O objectivo da exposição de artes plásticas é o de reunir artistas e intelectuais dos países mediterrâneos afim de criar uma sinergia à volta das Artes e Cultura, factor de diálogo, de compreensão e da paz.
No dia 23 Setembro 2014, a exposição foi inaugurada solenemente pela Directora da Secção da Cultura e Arte da UNESCO, em representação da Directora Geral Irina Bokova, que da ONU, em New York, enviou uma mensagem de felicitações aos artistas e países participantes. A exposição está aberta ao público até Outubro.
Os representantes portugueses são: Maria José Escolástico, Miguel Calado e Júlio Pêgo.

National Portrait Gallery

Retrato de Tony Blair por Alastar Adams (2013)

Auto-retrato de Henry Lamb (1914)

Retrato de Seamus Heaney (poeta) por Tai-Shan Schierenberg (2004)

Visitar Londres é viajar pelo mundo da cultura, das artes plásticas, do teatro, da música. Londres tem um Museu dedicado ao retrato, pintura e escultura, mesmo ao lado do National Gallery, no coração da cidade.

Boas Festas/ Ano novo 2014

Psicopintura deseja que, no 2014, a necessidade da arte esteja mais presente no quotidiano de cada um de nós.

Óleo S/tela-S/Título.60x100 ano 2010

Óleo S/Tela, 60x100, sem título, inspirado nas iniciais WWW , qual tapete voador planetário. Mensagem de comunicação, esperança e abraço do tempo encurtado entre os povos terráqueos.

S/ Titulo. Acrílico S/Tela.2010

Foto de pintura acrílica, 61x50, 2010. O universo sideral ainda está presente. A procura do Bosão de Higgs mobiliza o CERN...

S/Título. ÓleoS/Tela.65x54-2009

A pintura tem um vai e vem, uma gaveta escondida que se abre novamente quando se pensava estar já noutra fase criativa. Assim surgem as formas geometrizadas, os azuis luminosos teimosamente a surgirem à tona da superfície. A memória passada teima em regressar à tela, ou porque a pesquiza artística não terminou ou porque a alternativa, a cisão, o luto ainda não se fez...

S/Título-Óleo S/Tela-60x80- 2009

Pintar é uma forma de escrita, um processo de comunicação interno, um diálogo entre a cor, a forma, o volume e a sensação. Espacialmente é bidimensional numa ilusão surpresa, descoberta revelada, signo e significado íntimo na viagem da abstracção. Em contraponto, a escultura é mais real, matérica, objectiva e concreta na sua tridimensionalidade. Na pintura predomina o sonho,a evasão e o trancendente. Na escultura a vigília, o perto, o aqui e o agora afagam o nosso espaço sensorial, também noutra procura do transcendente, talvez ao encontro da pintura...

S/Título.Acrílico S/Tela. 65x54

A atmosfera é a nossa lente do azul, do aqui para o longe, da verde planície para a montanha colorida de azul da nossa infância. Ou não fosse a Terra azul, vista do espaço. Ou não fosse a linha horizontal de azul, um poderoso calmante...

S/Título.Óleo s/Tela.50x70.2009

Cada pintura é um desafio, mais ou menos orgânico, mágico como um pirilampo. O fazer e o desfazer, o construir e o desconstruir fazem-nos viajar ao universo primordial da infância e do porquê. A resposta fica em aberto, sem título...