Pintura/ Série Espiritual

 

 

S/Título.1- Acrílico S/Tela- 60x80-2017

Vassily Kandinsky, notável pintor russo, historicamente rompeu com os cânones vigentes até 1913. Deu início ao movimento conceptual que desigamos "arte abstracta". Assistimos a uma ruptura da atitude e compreensão da pintura. Esta abordagem rompe com a noção tradicional da percepção e mergulha profundamente na nossa mente, uma nova vivência e percepção interna, "uma imagem indescritivelmente bela, impregnada de uma incandescência interior" no dizer de Kandinsky (Ruckblicken, 1913, memórias).
Este Mestre Pintor exerceu um fascínio na minha juventude, pela sua obra e reflexão teórica, onde para além da leitura do "Ponto, Linha, Plano" , "O espiritual da Arte" se materializou numa janela de conhecimento até hoje.

Movido ainda pela influência de Kandinsky e de tantos e talentosos artistas, me atrevo a iniciar uma série onde a sensação, a cor e o movimento dialécticamente me surpreendem, me ajudam reflexivamente na descoberta do transcendental, do caminho do espiritual da arte.
18 Junho 2017

Pinturas/acrílico/Abril2017

S/Título-Acrílico S/Tela-60x80-2017

A pintura é uma viagem onde o consciente telencefálico emana do cérebro reptiliano, fonte das emoções primitivas, na prevalência do emocional sobre o racional, da sobrevivência animal, do que é decidido em mais de 80% do nosso comportamento. A abstracção, a subjectividade, a irracionalidade é poderosa na escolha amorosa, da procura do intangível, da multiplicidade de imagens e sensações que experimentamos no abstracionismo.

Entre o Objectivo e o Subjectivo- AcrilicoS/Tela- 60x80- 2017

Metamorfose- Acrílico S/Tela- 60x60-2017

 

Adolfo Gutkin - Exposição Galeria Arte Ordem Médicos Lisboa

No dia 7 de Maio 2016, integrada na II Semana do Autor Médico organizada pela Sociedade Portuguesa de Escritores e Artistas Médicos, o Coordenador delegado da Cultura da Direcção da Ordem dos Médicos, Secção Sul, Dr. Pedro Miguéis, selecionou 35 médicos artistas. Entre as obras expostas, figura Adolfo Gutkin,  encenador teatral luso-argentino, homem de cultura de nível internacional, grande responsável pelo Teatro Independente em Portugal, Professor de Teatro da Fundação Calouste Gulbenkian e actual Director do Instituto de Formação, Investigação e Criação Teatral (IFICT-Santiago Alquimista).
Júlio Pêgo, amigo, admirador de Gutkin e também co-fundador do IFICT, presta desta forma uma homenagem a esta personalidade que tanta influência o marcou, desde os tempos de juventude, desde o Cénico da Faculdade de Direito de Lisboa onde fez uma incursão breve pelo teatro ( Melim-4).

Julio Pêgo na UNESCO/Paris - Exposição Artes Plásticas

A UNESCO promove um "Festival des Cultures Méditerranéennes", com o apoio da "Association Culture Sud" e do "Institut du Monde Arabe", desde 22 de Setembro 2014, na sua Sede em Paris. A curadora LeïlaTurki selecionou 60 artistas plásticos representativos de entre 15 países, ao redor do Mediterrâneo.
O seu programa para o decénio 2013/2023, centra-se "na aproximação das culturas e de um programa de acção para uma cultura da Paz e da não violência"
O objectivo da exposição de artes plásticas é o de reunir artistas e intelectuais dos países mediterrâneos afim de criar uma sinergia à volta das Artes e Cultura, factor de diálogo, de compreensão e da paz.
No dia 23 Setembro 2014, a exposição foi inaugurada solenemente pela Directora da Secção da Cultura e Arte da UNESCO, em representação da Directora Geral Irina Bokova, que da ONU, em New York, enviou uma mensagem de felicitações aos artistas e países participantes. A exposição está aberta ao público até Outubro.
Os representantes portugueses são: Maria José Escolástico, Miguel Calado e Júlio Pêgo.

National Portrait Gallery

Retrato de Tony Blair por Alastar Adams (2013)

Auto-retrato de Henry Lamb (1914)

Retrato de Seamus Heaney (poeta) por Tai-Shan Schierenberg (2004)

Visitar Londres é viajar pelo mundo da cultura, das artes plásticas, do teatro, da música. Londres tem um Museu dedicado ao retrato, pintura e escultura, mesmo ao lado do National Gallery, no coração da cidade.

Boas Festas/ Ano novo 2014

Psicopintura deseja que, no 2014, a necessidade da arte esteja mais presente no quotidiano de cada um de nós.

Óleo S/tela-S/Título.60x100 ano 2010

Óleo S/Tela, 60x100, sem título, inspirado nas iniciais WWW , qual tapete voador planetário. Mensagem de comunicação, esperança e abraço do tempo encurtado entre os povos terráqueos.

S/ Titulo. Acrílico S/Tela.2010

Foto de pintura acrílica, 61x50, 2010. O universo sideral ainda está presente. A procura do Bosão de Higgs mobiliza o CERN...

S/Título. ÓleoS/Tela.65x54-2009

A pintura tem um vai e vem, uma gaveta escondida que se abre novamente quando se pensava estar já noutra fase criativa. Assim surgem as formas geometrizadas, os azuis luminosos teimosamente a surgirem à tona da superfície. A memória passada teima em regressar à tela, ou porque a pesquiza artística não terminou ou porque a alternativa, a cisão, o luto ainda não se fez...

S/Título-Óleo S/Tela-60x80- 2009

Pintar é uma forma de escrita, um processo de comunicação interno, um diálogo entre a cor, a forma, o volume e a sensação. Espacialmente é bidimensional numa ilusão surpresa, descoberta revelada, signo e significado íntimo na viagem da abstracção. Em contraponto, a escultura é mais real, matérica, objectiva e concreta na sua tridimensionalidade. Na pintura predomina o sonho,a evasão e o trancendente. Na escultura a vigília, o perto, o aqui e o agora afagam o nosso espaço sensorial, também noutra procura do transcendente, talvez ao encontro da pintura...

S/Título.Acrílico S/Tela. 65x54

A atmosfera é a nossa lente do azul, do aqui para o longe, da verde planície para a montanha colorida de azul da nossa infância. Ou não fosse a Terra azul, vista do espaço. Ou não fosse a linha horizontal de azul, um poderoso calmante...

S/Título.Óleo s/Tela.50x70.2009

Cada pintura é um desafio, mais ou menos orgânico, mágico como um pirilampo. O fazer e o desfazer, o construir e o desconstruir fazem-nos viajar ao universo primordial da infância e do porquê. A resposta fica em aberto, sem título...

S/Título. Óleo S/Tela. 100x81. 2009

A luz tem sido uma constante ao longo da história da pintura. Os mestres do claro/escuro, Caravaggio, Vermeer, Rembrandt, Velasquez e Turner entre muitos, são faróis obrigatórios no desbravamento das trevas na busca do conhecimento.

Fernando Direito/ Cafés/Galeria 111/Ano 1986

Fernando Direito é um pintor que vive intensamente a pintura. Em Moçambique conviveu com  José Júlio e Malangatana. Durante anos foi artista exclusivo da Gal. 111. Com a sua exposição "os Cafés", Fernando Direito partilhou com Júlio Gonçalves um olhar sobre a importância que os cafés tiveram na nossa vida, quer para estudantes quer para convívio, particularmente antes do 25 de Abril. " Cafés - em torno da pintura de Fernando Direito" de Júlio Gonçalves, edição da 111, foi um momento feliz dos dois e para o Manuel de Brito, que viu praticamente todos os quadros de Fernando Direito a serem disputados pelo imenso público. Na memória, um grande acontecimento cultural em Lisboa nesse ano de 1986. Recentemente, de 18 Junho a 12 Julho 2019, expõs na Galeria de Arte do Auto-Club Médico Português em Lisboa.

Óleos S/Tela/2009- Do Azul ao Violeta.

Neste início de 2009, o Azul procura o Violeta na procura da espiritualidade, do intangível, do encontro fusão. Tal como num enamoramento, o acto de pintar tem um estado nascente, um fascínio intemporal. O tempo fica suspenso nos intervalos do pincel e da espátula deixando transparecer a mancha, as formas, os volumes, a pintura.

Júlio Pêgo

Óleos S/Tela

Enfrentar a tela branca, soltar nela gestos e impulsos, cor e movimento, transporta-nos pelas veredas do inconsciente num diálogo interno e externo. Assim surge à superfície a mancha, a pintura, a emoção .

S/Título.Óleo S/Tela.60x50.2008

Criar, fazer algo de novo, é uma necessidade e fascínio. Há pouco tempo li Richard Feynman (prémio Nobel da Física em 1995, na área da electromecânica quântica): "O Prazer da Descoberta" editado pela Gradiva. Na Arte e na Ciência a descoberta e criatividade andam de mãos dadas com o predomínio da emoção na primeira e o da razão na segunda.

Óleos Recentes/Pintura S/Tela/2008

Estes cinco trabalhos são as últimas pinturas ( 60x80 (3), 70x50, 65x54) fruto de um maior afinco na técnica a óleo, bem mais plástica que o acrílico. Ainda há um predomínio do azul e verde...

S/Título- Óleo S/Tela- 70x90-2008

A necessidade de pintar invade o dia-a-dia, num movimento de introspecção, num mergulho ao que há de mais profundo dentro de nós. Nesta viagem à profundidade inconsciente emerge algo de vital, de energético, magma que nos transporta e projecta para a superfície da tela. Sem necessidade de interpretação surge algo que nos surpreende e seduz, sem título...